5月20日二轮开票倒计时,一起在戏剧中练习爱与被爱!
发布时间:2025-06-02 11:59分类: 无 浏览:78评论:0


首轮开票热度拉满,你的战况如何?是成功锁定心仪剧目,还是在云集好戏里挑花了眼?
别慌,5月20日10:00,第二轮开票准时来袭!
这次,我们以「爱」为打开特邀剧目的关键词,速来和你的心动剧目双向奔赴!


法国传奇编舞家玛姬·玛汉的经典作品《五月May B》,40余年席卷全球40余国,是登顶法国舞蹈剧场的巅峰代表之作!舞蹈将贝克特式荒诞具象为人类存在的诗意游行。在揪心玩笑中接力漫长的白日梦,用荒诞中蔓生的幸福豢养生命的尊严与伟大。
“舞蹈的力量,源于它呈现我们存在于这个世界之谜的能力。”——玛姬·玛汉(Maguy Marin)


玛姬·玛汉(Maguy Marin)
@Tim Douet

《谢谢谢谢》由致力于重构观演关系的比利时OG剧团创作,他们擅长以不可预测结局重新定义戏剧。在呼吸、举止、言语中共同拼写给观众情书的字里行间。在这场共轭的场域拥抱中,你可以是NPC,更可以是主角,OG剧团将“你”的岛屿连缀成“我们”共同栖身的陆地。
“当一群完全不同的人决定走进同一个空间时,剧场才真正成立。 这是一件非常美丽的事。一旦你进入这个空间,你无需做什么——只要看。我热爱观察人。在这部作品中,我们观察的正是那些观看戏剧的人。所有人都欢迎来到这里。这正是人群聚集的力量所在。”——亚历山大·德弗里恩特(Alexander Devriendt)


亚历山大·德弗里恩特 (Alexander Devriendt)
@Sarah Eechaut kopie

褶皱剧团致力于创作“没有边界”的视觉肢体剧场作品,他们将在《曾经曾经》中带来雅克·勒考克表演编创方法的中国首秀!舞蹈语言、木偶装置、魔术技巧与声音实验融合,洪水、恐龙、鸡尾酒会与小偷等意象,在非线性叙事和超现实风格中捕获诗意,在20㎡客厅淌过70亿年的时间巨流河。庞大生活也得由细微时刻搭建,每一个郑重记念的当下铺展开,都将是瞬息中的全宇宙。
“《曾经曾经》源于对人类对在世有限时间的深刻意识——万物终将随时间消逝。剧团希望通过本作传达一句日本谚语的深意:“物の哀れ”(mono no aware),意为“万物皆哀”。这是一种在目睹事物变化时油然而生的感受,也是对“没有什么可以永恒存在”的体悟。这一概念也与西方艺术流派中的“虚空画”(vanitas)相呼应——后者象征死亡的必然,以及人类欢愉的短暂与虚幻。简而言之,《曾经曾经》表达的是人类存在的珍贵与脆弱。”——褶皱剧团(The Krumple)

从左到右依次为:大卫·托兰德(David Tholander)、莱娜·容德(Léna Rondé)、欧达·柯克伯·尼弗勒特(Oda Kirkebø Nyfløtt)、乔·埃文·比约克(Jo Even Bjørke)、文森·韦尔内里(Vincent Vernerie)

法国北方舞团艺术总监西尔万·古鲁编舞,融合法国当代艺术界最具表现力与辨识度的插画大师弗朗索瓦丝·佩特罗维奇的梦幻绘画,于“影音顽童”埃尔韦·普吕梅的情绪风影像狂想曲中,上演模糊三维与平面的错位视觉魔术。在幻想的暴走中唤醒头脑中的魔怪,为成人重新收编逃逸的童年。当现实的重力拉扯日以继夜,让想象作纯真的避难所,并允许它随时起飞!
“两种艺术形式的交汇,让彼此在互补中被感知。表演艺术赋予作品身体性与感官化的具象呈现;而视觉艺术则带来抽象性与无限的诠释空间。”——编舞西尔万·古鲁(Sylvain Groud)

从左到右依次为:编舞:西尔万·古鲁(Sylvain Groud),绘画与服装设计:弗朗索瓦丝·佩特罗维奇(Françoise Pétrovitch),音乐与影像创作:埃尔韦·普吕梅(Hervé Plumet)

余华×孟京辉的“疯狂现实主义三部曲”终章《古典爱情》,再次集结“六边形全能战士”空花组,在动态捕捉技术、交互式剧场语言中,用迷宫式的爱情结构和漫游式的武侠叙事刺破古典糖衣。命运亲自下场,用锋利的温柔轻吻挣扎于死去与活来之间的人类。浪漫作血色瘴气,在海边点燃致存在的情书。
“余华用爱情反爱情,用武侠反武侠,孟京辉不想站,也不想坐,不想睡,也不想醒,只能飞起来。这是一个关于呼吸、关于流浪、关于残忍、关于无奈的故事。”——孟京辉


孟京辉

“要爱人,要爱具体的人,不爱抽象的人。”我们在剧场想象关系的各种可能,在戏外演绎爱的独家答案。

“最具东方哲学色彩的舞蹈家”高艳津子将领衔北京现代舞团上演《初·恋》。用属于80、90后的音乐唤醒青春的心动回响,用贴合生命律动的身体语言,在现代舞的流动叙事中重展一个时代的成长。激情与浪漫从来都是流淌在血脉中的本能,在海风中邀请观众一起扎进岁月中的未完成、正想念和已淡忘。

《初·恋》剧照

“不能因为我们终将走向虚无就拒绝出生,不能因为月亮上的尘土终将会消失就不去渴求”,舞台剧《给一个未出生孩子的信》改编自传奇记者奥里亚娜·法拉奇的半自传体小说。手碟配乐下,未婚母亲对腹中胎儿的独白娓娓道来,爱与恐惧也将随之化开;现场实时采样混音的单人叙事喜剧《小坑大河亚马逊》则深入爱恨纠缠的家庭创伤,导演瑞秋·弗林与年轻人一起,摸索着淌过生命中的亚马逊大河。

舞台剧《给一个未出生孩子的信》剧照

《小坑大河亚马逊》剧照
“群聊3”创作小组的独角戏《海浪袭来时》,在AI亡母与女儿的虚拟对话中,直面东亚家庭母女关系与创伤记忆,通过“缅怀死亡”练习“如何活着”;《时间来到了下半场!》将运动赛场打造为人生的沙盘,在异想天开的电子足球狂欢中,展开年轻人视角下的衰老观察,他们寻找意义,然后庆祝无意义。

《海浪袭来时》剧照

《时间来到了下半场!》剧照

法国阿维尼翁戏剧节、爱丁堡艺穗节等艺术节巡演的风靡之作《如果这是结局》,零对白演绎人类情感熄火全流程。凝视万物终将结束的事实,但尽情享受所拥有的每一个瞬间。然后在世界尽头一起默默荡个秋千!
孟京辉导演改编让·热内荒诞派经典之作《女仆》,将在一场弄假成真的主仆扮演中,揭示一场事先声张的爱恨博弈。
展现都市人孤独与爱欲的音乐舞蹈剧场《500英里》,用小径分叉的迷宫舞台装点彼此守望的岛屿,用情感和温度缝合裂隙。

《如果这是结局》剧照@Nasi Voutsas

《女仆》剧照

音乐舞蹈剧场《500英里》剧照

在《天生机器人》中,人形机器人上演关于人类本质的电子辩论,在“哲学三问”中唱响礼赞人类的超现实歌剧。
余格尔则用致命的美丽、怪诞的浪漫、诡谲的幽默作面对现实绝望的抵抗,让观众在《聊斋怪谈》中一起步入臆想者的良夜,百鬼夜行中审判的是人性的贪嗔痴疑。
《骨头芯片》上演荒诞中的诗意幻想独角戏,弗兰肯斯坦式科学怪人在悖论、滑稽与柔情之间自由游走。
中法共创奇幻剧《海底两万里》用黑光偶戏打造裸眼3D的海底生物舞台大巡礼,在想象力深渊中探寻自由与规则、科技与伦理的辩证。

《天生机器人》剧照
@Julian Maiwald

《聊斋怪谈》剧照

《骨头芯片》
@Vicky Strataki

中法共创奇幻剧《海底两万里》剧照

“世界是一个舞台,所有的男男女女不过是演员。”但芸芸众生也就是这么接力装台着高亢与低落纵横激荡的梦境。光会暗、心不会灭。
《12夜》四悲四喜八部同演,用声音搭建莎翁经典;《唐璜》《奥德赛眼睛》《海边的欧律狄刻》《罗密欧与朱丽叶在鸡毛之地》则通过完成经典文本的现代性转绎,用戏剧回答时代议题。

《12夜》剧照

《唐璜》剧照
@Arnaud Bertereau

《奥德赛眼睛》剧照
@Eine Heimkehr

《罗密欧与朱丽叶在鸡毛之地》剧照
《画框》中街头变身片场,即兴定格琐碎日常中的“决定性瞬间”;《塑料英雄》将海边“文艺圣地”孤独图书馆打造为阴谋诡计丛生的玩具战场;《荒唐人》中8人跳起狂野海边疯狂舞步,将剧场踏成舞台!将“爆改剧场计划”进行到底,用戏剧人的方式致敬莎士比亚和那些梦一般的时代。

《画框》剧照

《塑料英雄》剧照
@Yair Meyuhas

《荒唐人》剧照
除此之外,《买单》《山海经-山川命》《出水芙蓉》《七》等来自13个国家和地区的共计29部国内外特邀剧目在2025阿那亚戏剧节以“戏剧之名”编织一个时代的心跳。

看了这么多推荐还在纠结怎么办?那就遵循内心所爱、应看尽看!穿过“情感和理智”争鸣的潮汐,总会在海边找到可以停泊的港口。
更多精细化介绍可猛戳
请大家订好闹钟、锁定你的crush剧目!
对啦!全面升级的“37º2环境剧本朗读”、花招百出的“候鸟300”、还有备受期待的“海边对话”“海边戏剧工作坊”“海边放映”“海边篝火、巡游”等活动也即将公布更多亮点!我们六月不见不散!
撰稿:又熙
文案策划:张悦
主编:坏狗
排版:阿反


阿那亚戏剧节过节指南!(畅玩无忧版)

2025阿那亚戏剧节全攻略(衣食住行版)

2025阿那亚戏剧节首轮开票势头正猛!
第二周剧目惊喜加码,等你拆封!










标签:艺术
- 排行